南方网讯　杨丽萍给后人留下一个活的民俗文化博物馆

　　由杨丽萍出任艺术总监和总编导，并且领衔主演的大型原生态歌舞剧《云南映象》，将于4月10日到17日在北京保利剧院上演。《云南映象》使杨丽萍取消了引退的计划，这部70%由当地本土演员演出的舞剧凝聚了杨丽萍的所有心血，被业内人士评价为“民族舞蹈的再启蒙”。

 　　2002年春天，杨丽萍回到了家乡云南，准备息舞隐居。但紧接着发生的一件事，打乱了她的计划，并有了这部《云南映象》。原来，面临节目老化、经济赤字的云南旅游歌舞团，急需一台能反映云南形象的新节目，来摆脱面临倒闭的危机。他们找杨丽萍帮忙编一个新节目，把那些原汁原味的少数民族表演重新组合，在舞台上创造一个新的亮点。杨丽萍爽快地答应了，随即萌生一个想法：做一台名为《云南映象》的少数民族歌舞剧。

　　为了排演《云南映象》杨丽萍到处筹钱，而且还忍痛变卖了大理的房子，但是所得的钱还是远远不够，一度发不出演员的工资。万般无奈之下，当别人找上门来请她拍广告时，原本不拍广告的她考虑再三终于同意了。在克服了资金、非典等问题后，《云南映象》终于在2003年8月于昆明正式演出并取得了轰动性的成功。

　　《云南映象》全长120分钟，是一台传统和现代之美兼而有之的舞蹈新作。它深入发掘了云南民族文化，将原始乡土歌舞的精髓和民族舞蹈语汇进行整合重构，用新锐的艺术构思表现出少数民族勤劳、朴素、善良、纯洁的生活和爱情。舞剧由“云”、“日”、“月”、“林”、“火”、“山”、“羽”7场歌舞组成，来自滇山村寨的数十名舞蹈演员，用极其质朴的歌声和肢体语言，展现了彝、苗、藏、傣、白、佤、哈尼等民族原生态歌舞的绚丽色彩。古典抽象的画面构成，加之空灵悦耳的音乐，心灵的回归、生命的激情、灵魂的升腾被尽数诠释。

　　杨丽萍说，舞蹈中充满了原汁原味的云南民族元素，70％来自云南各地甚至田间地头的演员，集中反映了云南深厚文化沉淀的音乐、服装、灯光、道具，将留给观众一个“原生态”的特定印象，在时空错位、视觉错位中构建一种生态情感。为此，她带领舞蹈诗的创作者深入云南少数民族地区进行了一年多时间的采风，从民间邀请了上百位业余演员，他们中大多数是农民，有的在放牛时吆喝了一嗓子，便被请到了舞台上。杨丽萍说：“要把那些濒临消失的民间艺术挖掘出来，抢救下来，给观众、给后人留下一个活着的民俗文化博物馆。”

编辑：尔东