柯受良十年没有做导演，最近带了自己执导，在北京、台湾拍摄的新片《生死速递》到北京宣传。在20多年的香港电影生涯里，他做过导演、演员、动作指导，至今他最想的还是回到台湾拍电影。对台湾电影的困难现状，柯受良直言：我不服气。

    照顾陈可辛，发掘周星驰

    记：你刚出道时是在台湾为电影做武术指导跟特技，是什么时候、为什么到的香港呢？

    柯：大概1980年的样子。去香港是因为那之前我在台湾主演的一部功夫片《泥鳅过江》，当时在香港票房破百万。那时候，这已经很了不起了。所以拍完这个戏就跟“第一影业公司”签约半年，第一部戏到香港拍，叫《浪荡江湖》，我跟韩国的一个演员做主角。片子拍完以后成绩不好，又回来台湾跟公司解了约，中间从事特技工作。后来是曾志伟邀请我到香港，做的第一部戏叫《最佳拍档》。

    记：你第一次做导演，片子叫《壮志豪情》，监制是陈可辛。

   柯：对，我有三部戏是陈可辛监制。我和陈可辛特别好，从他入行，算是我一直比较照顾他吧。他从美国学电影回来做制片，做制片是最可怜的了，老是被我们这些武术指导欺负，定房间之类的什么事情，一没安排好就被骂。我就说你们别欺负人家“小老外”，很自然地帮助他。后来跟他谈电影，我觉得这个小子不简单，很有那种电影感觉，两个人聊天很有默契。我在香港做了那么多的武术、特技指导之后，有机会做一次导演，那时候他和我同在“艺能”公司，自然由他来做监制。第一部戏，因为《壮志豪情》是一部台湾的军教片，讲黄埔军校的，他贡献不大。之后我们就越来越有默契。后来我出来，他自己又开始做了导演。

    记：后来你在香港拍过《咖喱辣椒》，是周星驰主演的。

    柯：我导演的第一部戏不敢在香港拍，是在台湾拍的，等一切都熟悉了之后才到香港，拍《咖喱辣椒》，很本土味道的故事，而且还有很好的监制陈可辛，一起来完成的。

    记：周星驰那时候还没出名吧？

    柯：还不怎么出名，张学友比他好很多。我刚好看过他演《一本漫画闯天涯》，就说一定要请这个演员。我们那个戏拍完，周星驰的片酬从40万变成了100万。

    华语电影比较

    记：你看过的中国内地电影多吗？

    柯：多，我基本上都看。中国内地的电影相对来说商业性差一些，节奏比较慢，适合去参展参赛。像当初看《红高粱》，后来一个小孩子跑掉了那个……

    记：《一个也不能少》。

    柯：对。我看，可能还会觉得好看，到了香港（笑），他们根本不看，不接受这种东西；在台湾，也只是偶尔会接受一下。香港电影就是节奏快，胡说八道，可是它可以让人家看完嘻嘻哈哈，让人开心完了就忘掉。香港电影工作者跟台湾电影工作者很不一样。台湾电影工作者很自私，导演很霸气：我是导演，一切我说了算———这个很失败，台湾电影最大的失败就在这个地方。香港电影是共同工作，大家一起来，有好的美术、好的摄影师、好的音乐，共同来努力创造一些东西。香港电影虽然节奏很快很无厘头，它有很多电影在动作上是非常领先的，好莱坞看到吓一跳：你们千万港币就可以拍成这样，我们要美金好几千万呢。香港很多电影都有这样的特色，非常灵活。

    记：1999年你在台湾主演的《条子阿不拉》，很多人的评价都很好。台湾的音乐人陈乐融说你的表演有了“台湾电影教父”柯俊雄的味道
。

    柯：是吗？（笑）其实在演戏上我是很刻意揣摩他的演技，他对台湾的人物，演得非常生活化。我以前演戏，他常常带着我演，这“带”是很重要的。

    记：比起香港，台湾现在的电影很难做，但偶尔出现很有力的作品，像《条子阿不拉》。你怎么看这个现象？

    柯：台湾电影不是很难做，是没得做了。怎么讲，台湾观众对看华语片，好像没多大兴趣了。他们都看洋片，当然，盗版也是一个很大的问题。

    记：盗版也都是洋片吧？

    柯：不，有华语片。对这种电影，观众会觉得我在家里看就很好了，到戏院去看干什么？

    记：你觉得《条子阿不拉》呢？

    柯：《条子阿不拉》还算是一个比较好的电影，但其实我觉得还是可惜，它还可以更好。《条子阿不拉》是一个非常好的故事，我讲真的。但李岗（李安的弟弟），可惜他是一个新导演，他在画面的运用上，让我这个做演员的觉得遗憾。很难得有这么一个好的剧本。

    记：你参与的香港电影里，也有与从前在台湾的导演或演员一起合作过，像朱延平、柯俊雄、陈松勇……台湾电影不景气，去香港的电影人多吗？

    柯：那些都是客串，两三天的工作，完全不重要的。能在香港发展的台湾电影人很少，可以说只有我一个。香港不是能让一个外地的电影人很容易地生存的地方，它要求非常本土文化的东西。

    向台湾电影开炮

    记：你认为台湾电影现状怎样？

    柯：台湾现在没有什么好看的电影，侯孝贤、杨德昌现在也没什么作品出来。这两个人的电影都是属于很慢很闷的，以后的台湾电影也受这两个人的影响，新人出来都想学他们。这个我不太服气，因为台湾电影不应该是这样子，它应该可以蓬勃起来。很简单它可以卖座——台湾的广告拍得很好， M TV很强，台湾的唱片很强——可台湾观众不喜欢看本地电影，连带着香港电影他们也不喜欢看，没有信心了。我讲，台湾的导演太独裁，没有办法。《条子阿不拉》就是，如果他能稍微接受一下旁边的意见，就是一个很好的电影，就是一个能拿很多大奖的片子。今天李安这么大的导演，他也是接受武术指导的东西、摄影师的东西、美术指导的东西……才有今天这么大的成就。大概他弟弟……这中间我跟他还有一点冲突，但最后我们只有听导演的。

    台湾电影有20年了，没有起来，我们一直在想办法。我在想有什么样的机会，拍什么样的电影，要让它起来。投资者要非常冒险，至少要四五千万台币，才可以去拍一部好戏，谁来给你投资？我希望有人来投资，有一个好剧本，我还是要在台湾拍一部比较轻松、喜剧的动作片。

    记：现在拍片拿投资也不容易？

    柯：台湾电影本身有问题：没有真正 P OWER（有力度）的电影。就像韩国电影，以前没人看，为什么现在它不用卖给外面，光靠韩国市场就很赚钱？它有可看性，因为投资下去讲求收益。台湾现在有政府给你辅导金，但给你1000万，你拍800万，都在投机取巧的事情里面下功夫，怎么可能有好电影？人家给1000万，你应该拍2000万，这1000万做宣传，那电影应该会好一点。当然现在也在抓这样的人，追究这样的行为。现在我看不到台湾有什么特别的电影。

    记：那么你是否了解台湾现在的电影人才都在做什么呢？

    柯：我不懂台湾有什么人才，没有电影哪有什么人才？你抱负很大想拍电影，拍出来都是三五百万、一千万台币的片子，很多年轻人想拍的就是小品。不是说小品不好，要卖还是很难么！你拍个槟榔西施什么的，谁会去看呢？商业电影制作的要点有很多，为什么好莱坞永远拍警匪片？它的核心还是一样的，其实它是改变得越来越先进、越来越多科技的东西，而我们是越拍越没有。

    台湾以前的电影是很厉害的，我刚出来的时候台湾的电视、电影那多可怕，香港、新加坡的电影，都是台湾导演来教的。我看到韩国、泰国电影在蓬勃起来，我觉得台湾电影应该学习。快了，台湾电影快起来了。

    记：如果台湾电影像你说的，很快起来，你更愿意做什么？导演还是演员？

    柯：我想做导演。我想集合一批好的朋友，港台两地的电影精英，找个机会，当然我先要去找投资。我觉得现在台湾拍电影的机会、环境是亚洲最好的。